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PROYECTO BANDAS SONORAS DE CUENTO

 ¡Hemos comenzado nuevo proyecto anual de centro! 

BANDAS SONORAS DE CUENTO

    A lo largo de este curso escucharemos para entrar al cole cada semana dos canciones o músicas de Bandas Sonoras relacionadas con Cuentos Clásicos o Libros juveniles. Esta actividad fomenta un puente entre la música, la literatura y el desarrollo emocional del alumnado. Se pretende con ella desarrollar la escucha activa, fomentar la creatividad, introducirles en el lenguaje cinematográfico y musicalayudándoles a comprender cómo la música puede evocar atmósferas, definir personajes y subrayar emociones dentro de una historia. 

A lo largo del curso conoceremos a los compositores más influyentes que han puesto música a las adaptaciones cinematográficas de cuentos y libros infantiles y juveniles.
Estos son algunos de los compositores cuyas obras se escucharán, sirviendo de ejemplo para introducir su figura y su estilo:
  • John Williams: Reconocido por su trabajo en sagas como Harry Potter (las tres primeras películas), Star Wars e Indiana Jones. Su música es sinfónica, épica y sus temas son universalmente reconocibles, ayudando a definir la magia y la aventura de Hogwarts.
  • Alan Menken: El genio detrás de gran parte del renacimiento de Disney. Es el compositor de las bandas sonoras (y canciones) de cuentos clásicos como La SirenitaLa Bella y la BestiaAladdín y Enredados. Su música es alegre, melódica y fundamental para la narrativa de estos cuentos.
  • Hans Zimmer: Creador de atmósferas intensas y emotivas para películas como El Rey LeónPiratas del Caribe y Spirit. Su estilo combina elementos sinfónicos con sintetizadores, creando paisajes sonoros modernos y potentes.
  • Danny Elfman: El colaborador habitual de Tim Burton. Su música, presente en películas como Pesadilla antes de Navidad y Charlie y la fábrica de chocolate, tiene un toque distintivo, a menudo gótico, fantasioso y ligeramente excéntrico, ideal para cuentos con un matiz más oscuro o peculiar.
  • Serguéi Prokófiev: Aunque no es un compositor de cine moderno, su obra Pedro y el lobo es el ejemplo clásico por excelencia de música que narra un cuento, donde cada personaje es representado por un instrumento específico. Es fundamental para entender cómo la música describe la acción
  • Rachel Portman: Fue la primera mujer en ganar un premio Oscar a la Mejor Banda Sonora Original (por Emma, 1996). Es conocida por su estilo melódico, elegante y evocador, ideal para cuentos clásicos y dramas de época. 

Para que podáis escuchar las canciones o temas musicales cada semana comparto la Playlist:

MELODÍAS DE INVIERNO

 Comenzamos el año con músicas que evocan al INVIERNO, creadas por diferentes compositores como VIVALDI o LEOPOLD MOZART. Muchos de ellos se inspiraron en esta estación para crear bellas y famosas melodías. 

Paseo musical en Trineo. L. Mozart

Invierno de Vivladi

LA “NOVENA” de BEETHOVEN, ¡CUMPLE 200 años!

Dos siglos han pasado desde su estreno y la obra maestra de Beethoven sigue inspirando emociones y transmitiendo un mensaje de esperanza y unidad. La 'Novena Sinfonía' no solo es una pieza emblemática en la historia de la música, sino también en la historia de Europa, ya que desde 1986 se ha convertido en su himno oficial. La elección de este himno por parte del Consejo de Europa se inspiró en el deseo de encontrar un símbolo representativo, y la emotiva y universalmente relevante 'Oda a la Alegría' de Friedrich Schiller, cantada en el coro final. Podéis escuchar aquí la versión de Miguel Rios en el video que grabaron muchos y muchas  artistas hace un par de años  


En este enlace podéis escuchar más versiones tocadas por diferentes agrupaciones en la propia web de la Unión Europea 

Por último os comparto una grabación de aula interpretando nuestra melodía con carillones y teclados en clase de música. 

ESCUCHAR NUESTRA INTERPRETACIÓN 

LA MARCHA DEL CASCANUECES (Tchaikovsky)

 Disfruta de esta bella MARCHA que forma parte del ballet de EL CASCANUECES (Tchaikovsky) con estos dos musicogramas; uno con percusión corporal y después con los tubos sonoros.

Si quieres conocer más sobre este compositor visita esta página: ALLEGRO MÁGICO

DANZA HÚNGARA nº 5 DE BRAHMS. RITMOGRAMA

Arreglo para instrumentos de pequeña percusión: claves, caja china, triángulos, güiro, pandero y crótalos.
Si quieres conocer mejor a este compositor, pianista y director de orquesta pincha en la siguiente imagen. 
 

 

BSO PIRATAS DEL CARIBE

"HUMORESQUE" DE A. DVORAK PARA SAN VALENTÍN

 Antonín Leopold Dvorak (1841-1904) fue un compositor natural de Bohemia  (Actual Chequia). Está considerado como uno de los grandes compositores de la segunda mitad del siglo XIX.  Sin duda su obra más célebre es la Sinfonía del Nuevo Mundo.
El joven Dvorak aprendió a tocar el violín cuando aún era un niño y participaba a menudo en celebraciones campestres tocando con la banda de su pueblo natal. Al ser el mayor de ocho hermanos, Antonin tuvo que compaginar su afición por la música con el trabajo en el negocio de su padre, un carnicero rural. A los 14 años fue enviado a Zlonice a aprender alemán y fue allí donde inició sus estudios de viola, órgano, piano y contrapunto con A. Liehmann.
Con esta melodía de Humoresque  vamos a seguir el musicograma de corazones y ponerle música a este amoroso día de San Valentín. 
Gracias a Montiel Pérez por compartir

MUSICOGRAMA "SERENATA NOCTURA DE MOZART"

Si tienes curiosidad por conocer más sobre este genial Músico y su hermana Nannerl que también fue una virtuosa de la música puedes pinchar en este ENLACE sobre la BIOGRAFÍA DE MOZART

"CAMPANITAS DEL LUGAR" DE MOZART

 Ah! vous dirai-je, Maman es el título de las Doce variaciones para piano K. 265 de Mozart, compuestas, según las últimas investigaciones, en el año 1781 o 1782. Estas variaciones están basadas en la canción popular francesa Ah! vous dirai-je, Maman, melodía que dio lugar posteriormente a muchas canciones infantiles en todos los idiomas, como Campanitas del lugar (en castellano) o Twinkle, Twinkle, Little Star (en inglés).
Pincha en la imagen para ver la partitura, tocarla con acompañamientos o saber curiosidades sobre esta famosa obra y Mozart.

MUSICOGRAMA DE "GUILLERMO TELL" DE ROSSINI

Prepárate para disfrutar de la famosa ópera de Rossini GUILLERMO TELL. Fue un compositor italiano que ganó fama por sus 39 óperas, aunque también escribió muchas canciones, algunas piezas de música de cámara y piano. Nació en 1792 y falleció en París en 1868.

Antes debes practicar estos ritmos con percusión corporal y si te sale siguiendo la velocidad de la música, entonces estás preparado para acompañarla con instrumentos de percusión. Por ejemplo con panderos, la frase A con claves, la frase B con platillos, el puente con triángulos y la coda con panderetas.

¡Gracias a La Clave de Jose por compartir este material!
Para conocer más sobre su vida puedes escuchar este vídeo sobre la BIOGRAFÍA DE ROSSINI en 10 minutos.

ARIA EN ECO (M.R.Delalande)

 Para repasar la lectura rítmica por grupos jugando con diferente intensidad; unos PIANO (suave) y otros FORTE (fuerte) con esta bonita ARIA  de M. R. Delalande. Compositor, violinista y organista francés del siglo XVII. 

Gracias a Aula de Música por compartir este recurso ; )

¡ES OTOÑO YA! ANTONIO VIVALDI Y LAS 4 ESTACIONES

 El compositor italiano Antoni Vivaldi (Venecia 1678) compuso, en el año 1721, cuatro conciertos para violín y orquesta; cada uno dedicado a una estación (la primavera, el verano, el otoño y el invierno) ¡Llegó a componer más de 770 obras! Fue también violinista, profesor y sacerdote, por ello tenía como apodo "El cura rojo" por ser cura y pelirrojo...(Si, si ...bajo esa peluca blanca escondía su color de pelo )

Parece mentira que este año se cumplen 300 años de la existencia de estas bellas composiciones que hoy en día se siguen escuchando y utilizando para sonorizar anuncios o bandas sonoras. DIVIÉRTETE CON ESTOS MUSICOGRAMAS:     

Si tienes curiosidad por conocer más sobre la vida de Vivaldi escucha este divertido vídeo:
45 COSAS CURIOSAS:
   

CUENTO MUSICAL “PEDRO Y EL LOBO” de Sergei Prokofiev

 En 1891, nace Sergei Prokofiev, compositor ruso que en 1936 creó Pedro y el Lobo, un cuento musical que Suzie Templeton llevó al cine de manera magistral.
Esta bella composición es una historia en la que los instrumentos son protagonistas y que hoy día es utilizada para enseñar la sonoridad de los instrumentos sinfónicos más comunes.
Prokofiev compuso este cuento pensando en los niños. Por esto incluyó un narrador para que fuera contando lo que estaba pasando.
A cada instrumento le asignó un personaje. Como el nombre de la obra lo indica, Pedro y el Lobo son los principales. Al pequeño niño, alegre y muy valiente, lo representa la sección de las cuerdas de la orquesta. Violín, Viola, Violonchelo y Contrabajo le dan vida a Pedro.
Por su parte, el antagonista de la historia, el Lobo, es representado por los Cornos Franceses que, con una melodía a voces, intimidan a la audiencia cada vez que empiezan a tocar.
Los amigos de Pedro, el Pájaro y el Pato, son la Flauta y el Oboe respectivamente. 
Su abuelo, con quien vive el niño, es un pesado Fagot con una melodía muy repetitiva que al oyente le hace pensar en el caminar de este hombre ya algo viejo pero que siempre piensa en el bienestar de su nieto. 
El gato, gran amigo del abuelo, es el Clarinete elegante y orgulloso que quiere cenarse al inquieto pájaro.
También hay cazadores que vienen por el Lobo que son la sección de vientos de la orquesta y sus escopetas, disparadas en varias oportunidades, son muy bien representadas por los Timbales.

VIVALDI... ¡¡LA PRIMAVERA LLEGÓ!!

 MUSICOGRAMAS, CANCIONES Y AUDICIONES

MUSICOGRAMAS Y DIVERSIÓN CON LEROY ANDERSON

     

Leroy Anderson es un compositor ciertamente singular, capaz de convertir la máquina de escribir o el papel de lija en solistas de concierto y autor de  muchas “miniaturas orquestales” alegres, divertidas, absolutamente sorprendentes. Nació en Cambridge (Massachusetts, Estados Unidos) en 1908 y estrenó su primera composición en 1938, Jazz Pizzicato, que tuvo un éxito inmediato. entre otras conocidas composiciones de Leroy están La máquina de escribir, The Waltzing Cat (1950), Plink, Plank, Plunk! (1951). Ahora a disfrutar con su música tocando con estos musicogramas que os dejo aquí;

  
  
                             ¿Os atrevéis ahora a seguir Jazz Pizzicato con periódicos?
  

MUSICOGRAMA "EN LA CUEVA DEL REY DE LA MONTAÑA" DE EDUARD GRIEG

"En la Gruta del Rey de la Montaña" es una de las piezas más conocidas del compositor noruego Edvard Grieg (1843-1907), y un magnífico ejemplo de como crear, a través de la orquestación y la dinámica un clima de tensión emocional casi pictórico. Forma parte de la Suite "Peer Gynt". La música describe la huida de Peer Gynt por las cuevas y pasadizos de la montaña perseguido por una horda de trolls, de los que finalmente consigue escapar.


NUESTRO PARTICULAR CARNAVAL

Los niños y niñas de 3º han grabado en clase estas divertidas poesías inspiradas en la famosa obra de Camille Saint Saens: "El Carnaval de los animales" ¡Esperamos que os gusten! 

INTRODUCCIÓN Y MARCHA REAL DEL LEÓN:     

LA GALLINA Y LOS POLLITOS   

LOS HEMIONES (CABALLOS SALVAJES)  

LAS TORTUGAS    

EL ELEFANTE  

LOS CANGUROS   

EL ACUARIO     

Los textos son de la escritora y compositora Elisabetta Garilli en su album ilustrado "El Carnaval de los animales" 

Próximamente se incorporarán nuevas grabaciones.

¿QUÉ TIPO DE VOZ ES?

 JUEGA A CLASIFICAR EN ESTE POPURRÍ DE VOCES creado por la profesotra Maria Jesús Camino...HAY 7 FRAGMENTOS Y CADA UNO CORRESPONDE A UN TIPO DE VOZ... ¿A qué esperas?


Si quieres recordar la clasificación de las voces mira esta presentación Genially  de EDUPLANETAMUSICAL:

MUSICOGRAMA PARA EL FRÍO: EL INVIERNO DE "LAS CUATRO ESTACIONES" DE VIVALDI

"El invierno" es  uno de  los conciertos de  la magistral obra "Las Cuatro Estaciones" del compositor barroco Antonio Vivaldi. Es una de las primera obras programáticas en  la  cual Vivaldi pretende describir diferentes aspectos de las estaciones del año a través del lenguaje musical. El fragmento escuchado  es una
mezcla de los tres movimientos y Vivaldi describe ingeniosamente los efectos del frío, el castañeo de los dientes y el temblor  del  cuerpo. También  aparece la tempestad, el fuerte viento, etc.                        

 

Si quieres conocer más a fondo a Vivaldi y una de sus composiciones más famosas Las cuatro estaciones, pincha esta imagen: